Citations sur l’art – Page 10
Citations sur l’art
Avec l’amour, l’amitié et la fraternité d’action, l’art est le plus court chemin d’un homme à un autre.
Ne te contente pas de pratiquer ton art, mais fraie-toi un chemin dans ses secrets, il le mérite bien. Car seuls l’art et le savoir peuvent élever l’homme jusqu’au Divin.
La couleur est un corps de chair où un cœur bat.
Ce qui a vraiment un sens dans l’art, c’est la joie. Vous n’avez pas besoin de comprendre. Ce que vous voyez vous rend heureux ? Tout est là.
Quand on est côté management, il faut encore comprendre la sensibilité artistique pour qu’il y ait un dialogue avec le côté créatif.
Soyez humains : si vous avez un fils qui ne sait pas distinguer les couleurs, faites-en plutôt un critique d’art qu’un mécanicien de chemin de fer.
Le génie est personnel, décidé par le destin, mais il s’exprime à travers le système. Il n’y a pas d’œuvre d’art sans système.
Monet n’est qu’un œil, mais mon Dieu, quel œil !
L’artiste meurt sans enfants, il a été son roi, son prêtre, son Dieu.
Crée comme Dieu, ordonne comme un roi, travaille comme un esclave.
Le but de la construction est de faire des choses ensemble ; le but de l’architecture de nous déplacer.
Le sentiment est plus attirant que l’intelligence et il apporte une contribution plus grande à une œuvre d’art.
Le design est un défi constant pour équilibrer le confort avec le luxe, le pratique avec le désirable.
Le goût, c’est la mort de l’art.
Un chef-d’œuvre est une bataille gagnée contre la mort.
La couleur est tout. Quand la couleur est bonne, la forme est juste. La couleur est tout, la couleur est la vibration comme la musique ; Tout est vibration.
Il faut savoir, qu’avant de faire Nulle Part Ailuuers, antoine de Caunes était non seulement spécialiste de la musique, mais il a écrit des romans policiers en anglais édités à New York.
L’architecture, c’est de la musique figée.
L’art n’exige pas seulement la passion, il veut avant tout la vérité, et d’abord, la vérité de la passion.
Réalisme. Art de dépeindre la nature telle qu’elle est vue par les crapauds. Charme qui ressort d’un paysage peint par une taupe, ou d’une histoire écrite par un asticot.
Pouvoir observer avec l’œil d’un étranger aide à voir avec l’œil d’un artiste. Ce qui nous aliène inspire.
L’artiste a le pouvoir de réveiller la force d’agir qui sommeille dans d’autres âmes.
L’art scénique, le seul qui tire l’œuvre de sa fixité irrémédiable, de son irrémédiable solitude, est le plus beau et le plus tragique de tous. Il vit comme la vie, il meurt comme la vie.
Une grande partie du talent d’un orateur consiste à dissimuler son art et à montrer un naturel qui crée, entre celui qui écoute et lui-même, un courant de sympathie et de confiance.
Je me suis intéressé uniquement au côté artistique de la vie.
Votre vie peut devenir l’arrière-plan de l’art que vous créez.
Seuls les Super-héros peuvent s’offrir une vie en couleur.
L’art est la présence dans la vie de ce qui devrait appartenir à la mort ; le musée est le seul lieu du monde qui échappe à la mort.
La vie sans risques n’a aucun goût. Être artiste, ce n’est pas devenir une caricature de soi-même ou de s’inscrire dans une forme d’insécurité.
La peinture est bien plus qu’une thérapie pour moi, c’est un mode de vie.
L’art doit faire partie de la vie quotidienne, sinon il n’est pas honnête.
Peindre, sculpter, écrire, composer des hymnes, des opéras, des élégies, c’est montrer à la mort sa faillite.
Source à vérifierUn amour à l’aube (2014) Dans la « Vue de Delft » de Vermeer… Un petit pan de mur jaune (qu’il ne se rappelait pas) était si bien peint qu’il était, si on le regardait seul, comme une précieuse œuvre d’art chinoise, d’une beauté qui se suffisait à elle-même.
L’Art est d’abord magique, puis religieux ; au seizième siècle de notre ère, il renaît égocentrique ; quatre cents ans plus tard il se fait peur sur les bords du néant ; finalement il se jette tout entier dans les bras du marketing.
Source à vérifierSugar Baby (2011) L’art moderne est – dans la mesure où il vaut quelque chose – un retour à l’enfance. Son thème éternel est la découverte des choses, découverte qui ne peut se produire, sous sa forme la plus pure, que dans le souvenir de l’enfance.
Source à vérifierLe Métier de vivre (1952) Et quand l’art nous convie au festin émerveillé, parfois il se pare de la mélancolie qui s’attache à la connaissance de notre finitude. Cette association secrète entre deux sentiments qu’on aurait pu croire contradictoires nous indique que l’émerveillement est souvent composite.
Source à vérifierS’émerveiller L’art, c’est le temps arrêté.
Que chaque nation, chaque peuple reflètent dans l’art leurs traits humains et nationaux les plus subtils, que chacun de ces arts conserve ses couleurs nationales, ses tons et particularités. Que s’y découvre l’âme de chacun des peuples.
Le Kitsch n’est pas la lie de l’art ni ses scories, mais une substance empoisonnée qui s’y trouve mélangée. Comment s’en débarrasser est la tâche ardue du présent… Dans le Kitsch est peut-être même le vrai progrès de l’art.
J’ai d’ores et déjà compris une chose, c’est que l’art est un masque. C’est le masque qui rend acceptable, tolérable, visible, appréciable même peut-être, pour la société, une singularité qui normalement, vous condamne à en être rejeté.
Source à vérifierBonheur Fantôme (2009)
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