Il ne faut pas peindre ce qu’on...

Je préfère dessiner que parler. Le dessin est plus rapide et laisse moins de place aux mensonges.

La poésie et le dessin sont frère et soeur, comme tu le sais, de même que les mots et les couleurs.

Tout homme a, a eu ou aura besoin d’un dessin pour faire passer son message.

Un dessin réussi prête à rire. Quand il est vraiment réussi, il prête à penser. S’il prête à rire et à penser, alors c’est un excellent dessin.

Dans la vie, il faut peindre dans le frais, la rature y est défendue.

Pourquoi chaque Etre humain n’a t-il pas le droit à l’art pour apprendre à donner forme à ses émotions ? Au lieu d’en avoir peur, apprivoiser ce qui transporte ?

Une photo, ce n’est que du réel. Un dessin, c’est de la réalité, la vôtre, habillée par votre imaginaire, vos fantasmes, votre culture, votre vie.

On s’imagine que le dessin peut être beau en lui-même. Il ne l’est que par les vérités, par les sentiments qu’il traduit.

Ce qui doit être sera. Le dessin de nos vies est tracé d’avance et aucun de nous n’a le pouvoir d’y rien changer.

Les lettres d’amour, on devrait pouvoir les dessiner, les peindre, les crier...

L’écriture, de même que le dessin, fait connaître à la fois le modèle et l’homme. Seulement, parce que le modèle d’écriture est commun à tous, ici c’est la nature de l’écrivant qui saute aux yeux en quelque sorte.

Le décor n’a de pouvoir qu’à partir du moment où nous lui en accordons un, les plus profonds sentiments ressentis s’en passant volontiers.

L’oeuvre peinte nous avertit mieux que la chose; elle nous arrête; elle nous ramène. Elle finit par nous apprendre qu’il vaut mieux voir un même tableau cent fois qu’en voir cent une fois; mais il faut aider l’oeuvre, mettre de soi, jurer de soi.

Pour apprécier l’art, il faut le faire avec le coeur, et quand on en a peu, des années d’études ne donnent rien de plus !

Le dessin est une lutte entre la nature et l’artiste. Il ne s’agit pas pour lui de copier, mais d’interpréter.